Ann Demeulemeester
“Black is poetic.”
- Ann Demeulemeester
几十年后，比利时设计师Ann Demeulemeester就直截了当地将黑色奉为诗意的代表。
Comme des Garçons
上世纪七八十年代的伦敦见证了一次亚文化的井喷，黑色作为新浪漫主义的代表，成为年轻人用来表达自我和对抗主流的颜色。Comme des Garçons的诞生则将黑色的地位推向“反时尚”的巅峰位置。
Yohji Yamamoto
黑色的魅力在于它的双重身份，就像山本耀司说的那样：黑色既谦逊又傲慢，慵懒惬意的同时又很神秘，“好像是在告诉你：我不打扰你，你也别打扰我。”
对热爱这个颜色的年轻人来说，黑色就是他们的信仰，是他们衣橱里的唯一色彩。
无论是Ann Demeulemeester的外套还是Rick Owens的鞋子，这些属于暗夜的浪漫行者，用黑色撰写着摩登的诗意，是神秘黑色的最佳演绎者。
风格人设 B.
摩登爱人 / COSMOPOLITAN LOVER
时髦犀利、光彩夺目，他们在流转的都市光影中穿梭。这一风格和所在地都息息相关，从曾经的伦敦、纽约曼哈顿、东京、香港等各地逐渐兴起。
当全世界大城市的气质变得越发雷同——同样鳞次栉比的高楼和盘根错节的住宅区，摩登都会时髦人的风格也变得相似起来。
如果你在聚集当地时髦男女的咖啡店里，看到一个穿着利落剪裁的风衣外套，不败的经典条纹上衣以及百搭耐穿的牛仔裤和小白鞋，还一边焦虑地刷着手机的年轻人——别怀疑，你成功捕捉到了一枚“摩登爱人”。或许，这个人就是你自己。
风格人设 C.
颠覆派玩家 / URBAN AGITATOR
现代时装史某种程度上也是一部颠覆传统的摩登简史。上世纪六七十年代，在向经典派致敬了好几十年后终于出现了想要打破局面的新一代时装人，他们用颠覆性的设计，挑战T台上传统的优雅做派。
André Courrèges
这些设计师懂得性感的力量，看到了太空主义的巨大潜力，懂得时装和建筑结构的关系，并彻底改变了人们对时装的概念。
而在经历了好一轮“基本款”的天下之后，新一代颠覆派玩家也逐渐在人群中崭露头家。他们将制造“麻烦”和挑衅常规作为自己的生活宗旨，这也完全体现在了他们看似让人摸不着头脑的怪造型上。而你又不得不承认，这种颠覆派的风格可能就是下一轮的新潮流。
风格人设 D.
奇境漫步者 / WONDERLAND ADVENTURER
上世纪二十年代开始，达达主义和超现实主义在艺术界此起彼伏，意大利高级定制设计师Elsa Schiaparelli或许是最早将艺术梦境里的天马行空融入时装的知名设计师。
Elsa Schiaparelli
到了1980年代，Jean Paul Gaultier也凭借着自己童心未泯又令人赞叹的怪诞美学，成为上世纪八十年代最耀眼的时装明星。千禧年里，则出现了每一季都玩心大发的Jeremy Scott。
Jean Paul Gaultier
弗洛伊德早就发现了：玩笑和梦境有其相似之处，它们是意识即本我的一次松懈——这似乎也解释了为什么那些充满戏剧性的时装设计，反而能引起我们强烈的共鸣。
拥有“奇境漫步者”人设并不意味着举止乖张，相反，他们很可能是人群里的乖宝宝，只是用有着夸张印花或细节的衣服告诉你：尽管肉身在你面前，思绪早就飘到奇幻的少女心世界里自由玩耍了。
风格人设 E.
街头帮派 / STREET HOPPER
他们是生来反叛的天生混混，继承了上世纪七十年代朋克青年们的无政府主义。为了表达自己激进的态度与政见，当时的小青年们在朋克的旗帜下完成了一次最为彻底的服装反叛，几乎打破了时尚历史上建立的所有设计和美学标准。
Vivienne Westwood
时间来到21世纪的今天，我们见到了新时代的街头帮派：穿着为策反时尚而设计出来的vintage大廓形服装，用很贵的单品打造一种看起来很是贫穷的混混感。总之，一切都要和时尚的本意反着来。
最后引用一句话
Your outfit reflects your state of mind–and being.
你的衣服反映了你的精神状态和存在。
文章转自<奢侈品时尚>返回搜狐，查看更多